從「 玻璃藝術神對決 」看安井顯太

最近Netflix上映一部關於吹製碑玻璃藝術創作的影集－「玻璃藝術神對決」，原本我對於吹製玻璃一點也不熟悉，因緣巧合下卻進入玻璃工廠拍攝日本藝術家—安井顯太的創作，讓我開始對吹製玻璃藝術產生興趣。

吹製玻璃的製作簡單來說是將玻璃以攝氏1150度的高溫熔融成膏狀後，再以一根長長的吹管沾取玻璃膏後吹製成形，由於工作環境必須維持高溫，創作過程十分辛苦，不僅考驗藝術創作能力，更考驗體力與眼力。在台灣玻璃產業走向夕陽化的今天，要找到八卦窯並不容易，這次拍攝能見到這台灣所剩不多的八卦窯，也是見證了歷史。

一百多萬年前，人類開始知道用火，經過這麼多年的演進，火已經不單單只是烤熟食物與取暖這麼簡單，它產生更多的能量，在人類發展的歷史中，火更是不可缺少的東西。在Netflix影集「 玻璃藝術神對決 」中，藝術家們在加州大學裡面創作，創作環境乾淨明亮，而我拍攝時所接觸到的環境跟影集裡不同，正如上面所看到的工廠畫面，從八卦窯撈料製作，光線昏暗，手中未完成的玻璃製品是現場師傅眼中唯一的焦點，真實吹製玻璃創作不是表演，而是分秒必爭的工作步驟，我們在觀看影集的時候，看到參賽者經常因為趕時間在跑步，但真實工作場合這樣的行為十分危險，就連身為攝影師的我每一次取景的移動都需要很小心，擔心因為自己拍攝干擾了工作，工廠裡每一個師傅手裡拿的都是超高溫的玻璃膏，任何不小心的碰撞都會像影集裡那樣讓玻璃碎掉，更別說接觸到高溫玻璃而受傷，那真的不是開玩笑的。

「 玻璃藝術神對決 」的每一集都由請加州大學藝術教授凱瑟琳來擔任首席評審，每期會請不同領域的考官出題讓參賽者創作，由於競賽有時間限制，各種製作難度不一，我們很難說誰比較優秀，但就作品的美感來看，我個人覺得安井顯太老師的作品超越了影集裡的每一位，吹製玻璃的塑形不容易，在上面作畫更難，從拍攝安井老師作品的過程中，看到安井老師吹製玻璃之美，在不同角度不同光線下會呈現不同的樣貌，透過攝影，我看到老師作品顏色層次之豐富，這點讓我讚嘆不已。

現在，我拍攝安井老師創作的攝影作品與安井老師玻璃藝術展覽正在台北松山文化創意園區藝巷空間展出，建議喜歡這部影集的朋友也來看看安井顯太老師的作品，玻璃創作的空間很大，安井老師的創作也僅是一種表現方向，藉由影集的播出與拍攝安井老師創作，為我打開一道藝術大門，現在的我開始會去欣賞玻璃藝術，這門學問很深，我也還是幼幼班，希望今後能藉由『拍攝』，不斷接觸優秀藝術家的作品。